ART WALL

0

Εγκαίνια: Σάββατο, 17 Οκτωβρίου 20:00
Διάρκεια: 17 Οκτωβρίου – 17 Νοεμβρίου, 2015

Ο άξονας της έκθεσης είναι μια ιδέα ή, καλύτερα, μια ατμόσφαιρα αναψηλάφησης, και αμφίδρομης αναζήτησης. Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν δεν είναι αυτό που θα αποκαλούσαμε “τομές”. Δεν τους χαρακτηρίζει η επιθετική λήθη μιας φυγής προς τα μπρος. Παλιότεροι,νεώτεροι ή πολύ νέοι, συναντιούνται στο σταυροδρόμι μιας ιστορικής α-πορίας, στο ασταθές πεδίο μιας κοινής απροσδιοριστίας:μένουμε ή φεύγουμε; εδώ ή παντού; ίδιοι ή άλλοι; Ίσως κάποιοι να έχουν την απάντηση- ακόμα κι έτσι όμως η αμφισημία δεν αποφεύγεται. Είναι ακριβώς αυτή η αστάθεια, αυτή η απροσδιοριστία που γίνεται χαρακτήρας. Την εντοπίζουμε στην παλινδρόμηση ανάμεσα σε “επαναλήψεις” ή παραδόσεις (κάδρο, σχέδιο, αναγνωρίσιμα σημεία του “τοπικού”) και “ρήξεις”(αποϋλοποίηση, νομαδισμός), στην ταυτόχρονη χρήση σημείων και αφηγήσεων ιστορίας, ταυτότητας και μνήμης απ τη μια (φωτογραφίες, μνημεία, προσωπικές μυθολογίες και καταγραφές) και τεχνικών αναδιάταξής τους που οδηγούν σε υπονομεύσεις και ανατροπές. Τέτοιες ταλαντώσεις είναι το σύμπτωμα μιας υβριδικής ευαισθησίας που αναδύεται σε εποχές μεταβατικές. Είναι κινήσεις ισορροπίας καθώς η γη φεύγει κάτω από τα πόδια μας. Όμως η έκθεση δεν αποσκοπεί σε μια σπέκουλα του αυτονόητου: “τέχνη την εποχή της κρίσης” Αυτό που συνέχει τον στοχαστικό χαρακτήρα αυτών των ευαισθησιών δεν είναι η επιθυμία να ξεπεράσουν τις αντιφάσεις τους πετώντας σαν τις παλιές πρωτοπορίες πάνω από τις ρωγμές, ούτε να κάνουν ένα άλμα πίστης με κλειστά μάτια. Αποσκοπούν μάλλον στο να εγκατασταθούν μέσα στη κρίση. Η κρίση αναγνωρίζεται ως πατρίδα και όχι ως εξορία . Ως στέγη και όχι ως έξωση. Μ αυτήν την έννοια, εκείνο που χαρακτηρίζει την έκθεση είναι η εγκατάσταση μέσα στην αστάθεια – στο ζωτικό στοιχείο του εδάφους.
artwallΕπιμέλεια: Σοφία Γαλανού, Τάκης Καλδής

Συμμετέχουν:
Σοφία Γαλανού
Τάκης Καλδής
Μανώλης Δασκαλάκης-Λεμός
Κώστας Μπασάνος
Νίνα Παπακωνσταντίνου
Γιάννης Σινιόρογλου
Στεφανία Στρούζα
Παύλος Τσάκωνας

The Element of Ground

Opening: Saturday, October 17th, 20:00
Duration: October 17th – November 17th, 2015

The focal point of the exhibition is an idea, or rather, the condition of inner study, of reconsideration; a concurrent quest.
We would not consider the nature of the participating artists to be “radical”, having that their work does not express an aggressive flee towards an undefined state of advancement. The new and older generation artists, meet at a crossroad of a historic quest, within an ambiguous and unstable terrain: do we stay or do we leave? here or anywhere? are we ourselves, or an other?
Perhaps the answer lies beyond us- in any case ambiguity cannot be avoided. It is precisely this element of instability and elusiveness that formulates our character. We identified those relapsing behaviors that ignite this state of ambiguity. Recurrent elements of inherit practices and traditions (ie. frame, sketch, and other “local” traits); direct confrontation, (dematerialisation, dislocation, nomadism, migration), concurrent use of historical references and narratives, of identity and memory (photos, monuments, personal myths and documentation) and their methodological re-association of this information that leads to undermining and subversion. This symptom of restlessness is a hybrid emotional condition that emerges in times of transition; moves that strive to re establish balance as the earth collapses beneath our feet. Yet this exhibition does not revolve around the evident concept of “art during the crisis.”
That which grasps the reflective nature of these thoughts is not the desire to overcome differences and contradictions, as prior achievements would masterfully compensate for mal practice, neither to make a blind leap of faith. Rather they seek to establish themselves in the crisis. The crisis is recognized as a terrain, not as exile. As a shelter and not as a social or communal ostracism.
In this sense, that which defines the exhibition is the concept of settlement and establishment within conditions of instability – within the vital element of ground.

Curated by: Sofia Galanou, Takis Kaldis

Participants:
Kostas Bassanos
Sofia Galanou
Takis Kaldis
Manolis Daskalakis-Lemos
Nina Papakonstantinou
Giannis Sinioroglou
Stefania Strouza
Pavlos Tsakonas

The ARTWALL art space was initiated in 2012, as a showcase devoted to contemporary art and a catalyst for discussion and collaboration among artists and art professionals. The ARTWALL art program is designed and implemented by Fotini Kapiris, artist, curator and co-founder of CAMP! Contemporary Art Meeting Point and CHEAPART (North Athens), so as to meet requirements and standards of contemporary artistic production. Fresh Hotel, actively supportive of this effort, recognizes the demand for this cultural spot within the center of Athens.

ARTWALL Project Space
26 Sofokleous Str. Athens, 10552
artwallprojectspace@gmail.com
http://theartwall.gr/

Κοινοποίηση

Γραψτε ενα σχολιο